Место: Галерея NII Parazit, Санкт-Петербург, улица Рентгена, 4

Даты: 19 октября – 26 ноября 2025 года

Галерея NII Parazit с радостью представляет новую персональную выставку Валерия Яковлева — «Противообразы», куратор — Семён Мотолянец. Экспозиция объединяет цикл новых скульптурных работ, исследующих границы между неподвижностью и трансформацией, материей и сознанием, хрупкостью и устойчивостью.

Известный своей точностью и чувственной пластикой формы, Яковлев возвращается в Санкт-Петербург с серией произведений, в которых исследует тихую силу сопротивления в эпоху ускорения. «Противообразы» развивают скульптурный язык, основанный на тактильности и внимании — язык форм, отвергающих зрелищность и утверждающих равновесие, сдержанность и заботу.

Работая с композитом, мраморной пылью и литым сплавом, Яковлев создаёт скульптуры, балансирующие между органическим и архитектурным. Их поверхности — бледное золото, приглушённый белый, каменно-серый — кажутся одновременно невесомыми и плотными, отполированными и медитативными. Процесс художника начинается с лепки из глины вручную и проходит через длительные стадии формовки, шлифовки и полировки, создавая объекты, которые выглядят одновременно древними и новорождёнными. Каждая работа рождается как форма переговоров — между жестом и гравитацией, покоем и движением, видимостью и исчезновением.

Куратор Семён Мотолянец описывает метод Яковлева как «дисциплину заботы, переведённую в структуру». По его словам, художник продолжает линию русской скульптуры, основанной на материальном интеллекте, открывая её современной этике нежности. Вместо того чтобы монументализировать форму, Яковлев рассматривает её как поле чувствительности, где геометрия учится дышать, а абстракция вспоминает своё телесное происхождение.

Название выставки отсылает как к физическим пустотам, пронизывающим формы Яковлева, так и к концептуальным перевёртываниям, лежащим в их основе. «Противообраз» — это не просто отсутствие, а невидимое давление, формирующее видимое; не отрицание, а пространство взаимности. В руках Яковлева этот принцип превращается в метафору сосуществования — того, как материя и пустота, структура и хрупкость могут поддерживать друг друга без иерархии.

«Противообразы» также отражают более широкую озабоченность художника медлительностью как формой сопротивления. Противопоставляя себя культуре мгновенности, Яковлев утверждает возвращение к восприятию как нравственному действию — видеть так, как будто прикасаешься. Его скульптуры, дышащие в собственной тишине, приглашают зрителя настроить свой темп в соответствии с ритмом объекта. Здесь время ощущается, а не измеряется; длительность становится медиумом эмпатии.

Хотя выставка проходит в Санкт-Петербурге, в ней ощущаются следы многолетнего опыта художника за рубежом. Диалог между северной строгостью и южной светимостью придаёт «Противообразам» атмосферу одновременно плотности и прозрачности. Свет галереи, меняющийся в течение дня, становится частью самого скульптурного процесса — оживляя формы, не нарушая их покоя.

С технической и концептуальной точек зрения подход Яковлева соединяет точность модернистской скульптуры с интимностью феноменологического мышления. Это не ностальгическое возвращение, а новый гуманизм, основанный на материальном сознании. Его скульптуры не навязываются — они слушают. Каждая из них удерживает форму в состоянии ожидания, будто делая паузу, чтобы мир смог выровняться вокруг неё.

В этой новой серии хрупкость становится формой архитектуры. Скульптуры воплощают то, что Яковлев называет «нежным сопротивлением» — способность материи оставаться открытой и в то же время выстоять, уступать, но сохраняться. Их изящество заключается не в совершенстве, а в равновесии — в тонком балансе между становлением и бытием.

Таким образом, «Противообразы» продолжают исследование Яковлева в области этики внимания и метафизики материала. Это не экспозиция демонстрации, а пространство созерцания — место, где геометрия освобождается от идеологии и возвращается к ощущению. Через свои работы Яковлев утверждает, что нежность, вопреки стереотипу, не слабость, а структура, способная удерживать сложность, память и время.

В мире, управляемом скоростью и зрелищностью, «Противообразы» становятся тихим актом неповиновения — медитацией о возможности целостности, о том, как сохранять связь с миром через заботу.